На сайте представлена бесплатная коллекция рефератов, курсовых, докладов для самостоятельного написания студенческих работ.
Каждый реферат доступен для скачивания и использования по вашему усморению.
Эстетические идеи немецкой классической философии
Взаимосвязь чувственного и рационального, сущность и предназначение искусства, диалектическая связь морали и художественной культуры – все эти проблемы находят свое концептуальное разрешение в теориях немецкой классической философии.
В критической философии И.Канта жестко разграничена проблематика эстетического и анализ искусства. В работе «Критика способности суждения» Кант сосредоточил внимание на исследовании природы эстетического суждения, подчеркивая несводимость последнего только к пониманию прекрасного.
Целесообразность эстетического Кант видел не в предметах и мире, а в способностях субъекта, в чувстве удовольствия, «игре рассудка и воображения при созерцании вещей». При этом «прекрасное» предстает как целесообразность без цели, предмет бескорыстного и лишенного практической пользы, незаинтересованного удовольствия, символ эстетической оценки. Наряду с прекрасным Кант анализирует категорию «возвышенное». Если восприятие красоты носит созерцательный характер, связано с покоем, то возвышенное всегда динамично, оно способно всколыхнуть душу и связано с количеством. Кант различает «математически возвышенное», когда созерцаемое явление вызывает мысли о бесконечности, и «динамически возвышенное», как реакцию человека на бесконечные и могучие силы природы, когда осознание этих сил вызывает чувство внутреннего подъема – это и есть чувство возвышенного.
Эстетические ценности в искусстве, по мнению Канта, создает гений. Гений – это «власть давать правила, абсолютно творческое начало». Художник творит спонтанно и свободно, аналогично природе, его творчество отличается оригинальностью и неповторимостью. В теории художественного творчества Кант использует понятие «эстетическая идея», которое символизирует единство чувственного представления и закономерностей рассудка, если «красота в природе – это прекрасная вещь, то красота в искусстве – это прекрасное представление о вещи». Для воспроизведения прекрасного требуется гений. Эстетика Канта – попытка преодоления противоположности чувственного и рационального в оценке эстетических феноменов, в процессе анализа проблем художественного творчества и взаимосвязи прекрасного и возвышенного. Эстетическое предстает как выражающее нравственные идеалы человечества. Идеи Канта получили дальнейшее развитие в эстетике романтизма и в философских системах Шеллинга и Гегеля.
Универсальная философская система идеализма Гегеля рассматривала эстетику как часть процесса самопостижения и развертывания абсолютной идеи, как философию искусства. Основные эстетические положения Гегеля даны в его «Лекциях об эстетике». Искусство здесь предстает как одна из степеней развития мирового духа, предшествующая религии и философии.
Самопознание абсолютного духа проходит три этапа, которым соответствуют три периода развития мирового искусства – символический (художественная культура народов Древнего Востока), классический (искусство античности) и романтический (европейское искусство Нового времени).
Если на первой ступени дух находит только символические формы выражения, то уже на второй возникает гармония между идеей и ее чувственным воплощением. На третьей ступени дух стремиться избавиться от груза материальных форм, в романтическом искусстве преобладает духовное начало. Впоследствии дух находит свое выражение в других видах духовной культуры – в философии и религии. Историческая схема процесса развития искусства у Гегеля сочетается с системной классификацией видов искусства. Выделяя в качестве исходного пункта классификации человеческие чувства, Гегель разделяет искусства соответственно спосо-бам восприятия на изобразительные искусства, музыку и по-эзию. Содержанием искусства во все времена является абсолютная идея. Историческим формам развития искусства соответствуют определенные эстетические категории.
В философской системе Шеллинга проблема определения «эстетического» решается в разделе, посвященном философии искусства. Эстетическое здесь предстает как нейтральное тождество реального и идеального, поскольку в произведении искусства и в эстетических явлениях всегда присутствует единство двух моментов – действительного, реально существующего и вымышленного, фантазийного, духовного. Поэтому и «эстетическое есть бесконечное, изображенное в конечном». Все науки родились, по мнению Шеллинга, из поэзии, искусство есть прообраз науки, извечный и подлинный метод философии.
Эстетика предстает как философия искусства, включающая исторический подход к его постижению и пониманию. Общий процесс развития искусства – от пластичности к живописности, от чувственного к духовному, возвышению духа над материей. Все виды искусства и роды взаимосвязаны между собой, составляют единое целое, так как по-разному воспроизводят абсолютное, Божественное. Без мифа невозможна поэзия, великие художники создают собственные мифы, творческая индивидуальность – неотъемлимый элемент художественного процесса.
Выразителем единства эстетического и морального, связующим звеном реального и Абсолютного является гений. Именно он способен создавать новые художественные образы, ему присуще творческое вдохновение и способность к обобщению. Учение о гении и мифологии как прообразе искусства Шеллинга явилось тем фундаментом, на котором впоследствии в ходе теоретических споров рождается эстетика романтизма.
|
Количество просмотров: 9410
Ключевые слова для данной страницы: Рефераты по философии, эстетические идеи, немецкая классическая философия
Посмотреть что еще читают
| |
|
